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4月27日 行愿无尽"收拾起大地山河一担装，去后方，说不尽国破家亡，带怨长。雄城壮，看江山无恙，谁识我一瓢一笠走他乡."
这是南怀瑾老师为 <<去大后方>>这样一部讲述当年抗日战争时期前方人民举国迁徙的纪录片所做的片头曲歌词。读过以后不尽感叹，感叹那个时代，感叹我们的民族，乃至于一切众生。。。南老师是早已还证本来面目的大德，却仍旧悲悯与斯，不离世间，我等后生怎能不顶礼而后自惭哪? 现在心中只是不断浮现出佛陀那伟大的誓愿:烦恼无边誓愿断，法门无量誓愿学，众生无尽誓愿度，佛道无上誓愿成。 愿一切众生永具无苦之乐。。。 4月22日 为什么要题目?MSN太愚蠢了!!今天无意中把以前的一些随笔感想文字翻出来看，觉得这篇还不坏。不过当时是和人在网上的对谈拷贝，所以言论也相当没有构架和逻辑。晚上花了个把小时修改增补了开头一章的一些地方，先发上来。以后接着发。肯定 QQ同学又要说我卖弄了，赫赫，我承认，这样的动机有卖弄的因素，不过不是完全的。我还是想保存一些东西，立此存照，数年后来看看，不失为了解现在心态和思想的最好方法。另外，关于卖弄，我还是相信当年我给一位同学去信时的观点:上帝(如果有的话)赋予了男人如此强大的卖弄学识的欲望，正如赐予了女人如此自然的卖弄风情的能力。~~~快闪，看到砖头了~
古典主义和浪漫主义随想 首先这个题目就很麻烦，怎样界定古典主义和浪漫主义不仅在音乐界，在其他的艺术与文学领域，巨大的争论也持续了200多年。 回到音乐这个层面，最大的分歧主要集中在贝多芬身上。这个很难说 清是古典还是浪漫的大师。从19世纪早期的最初20年开始，欧洲一群相对受到更好教育的中产阶级开始逐渐背离从启蒙运动以降所建立或者达成共识的某些在艺术和文学领域里起主导作用的规律和准则，而开始寻求领外一种新的方式来表达那个日益不安的社会和在那样环境中的种种更为复杂的情绪或者说思潮。在经历了从法国大革命，拿破仑称帝，反法同盟与最后的维也纳会议，整个欧洲大陆都陷入一种更为无秩和复杂的状态。一方面，资产阶级经历了从峰顶到谷底转变；另一面，虽然神圣罗马帝国最终分崩离析，但在坍塌以后却兴起了更为强大的，掌握着更加先进技术的复辟贵族阶层。而这两者从来就没有停息过对抗和镇压。艺术家阶层，则是一个矛盾的人群，他们对两者都有一种复杂的感情。一方面资产阶级的兴起让他们逐渐脱离了贵族仆人甚至奴隶的身份而或得了独立的人的尊严；令一方面，在资产阶级还没有发展出后来相当成熟的艺术赞助人制度之时，艺术家无法得到过去那种被皇家崇幸，让群众仰慕的身份。另一方面，在当时的社会，以前那种只能被上层阶级所欣赏的纯粹和高雅的艺术形式逐渐失去市场，上到贵族下至平民，意大利喜歌剧和法国大歌剧就像今日的摇滚和流行乐一样刺激着各种人群的生理需要，音乐不在象中世纪那样被看成是仅次于神学的高深艺术，而是成为了一种可以发泄不满与寻找快感的途径。(虽然对现代听众来讲，当时那些"刺激"的音乐也是平淡无奇的，但从整个历史环境来看，这些新的式样在当时不会低于今日KTV，迪厅外加摇头丸大麻的刺激与快感。)那么在这样复杂的情况下，一些有着理想主义精神的艺术家毅然的认为他们有着肩负改造社会和领导思想的责任。贝多芬可以说是其中最有代表性的人物之一。 那么这些有着新观念的艺术家(当时还不能称为浪漫派)怎样看待旧的存在和传承?首先，他们并没有完全的否定过去，而是认为那些都是美的，是纯粹的。然而但那样的东西是18世纪的，是纯粹局限于知性范围内的艺术。从音乐方面来讲，也就是说，HAYDN， MOZART，和 BEETHOVEN早期的作品更多的是反应的艺术纯粹的结构之美，和谐之美，是我们心灵中单一的一个层面。虽然这样的美是无法超越也是及其健康的。但是，新时期的艺术家有着更大的野心.他们心中的艺术是综合的。艺术的目标不仅仅是为了表现纯粹的知性领域，而也同样应该是诗与音响的结合。也就是说，音乐除了纯粹的表现和谐之美及其心灵中较为单一和纯粹的感情以外，还应该有着与诗歌同等的，包含了各种变化与暗示的心理作用。当然，在他们心中音乐作为浪漫主义艺术是超越诗歌的，因为那种内心复杂的变化与心理的种种反应，有时候用人类的语言---这种较为明确的媒介来表达，过于明确，而这样的明确就会损失他们心中理想艺术的那种超验与潜意识的暗示。在黑格尔的美学中我们可以清楚的看到这样的论述。作为一个哲学家，黑格尔本身并不精通音乐，但是他把从存在的角度来看待这样一门艺术，它的本质---超越空间和物质的本质，不可否认的让黑格尔认定这样的艺术比起建筑，绘画和雕塑，甚至诗歌都更加能够表述心灵的最直观的状态，所以他称音乐为最浪漫的艺术。(这里的浪漫和后来所谓的罗曼第克完全不同，后者已经被过多的滥用和庸俗化，而浪漫的艺术则是一种艺术形式，本来没有太多的心理层面的附会和暗示。)4月8日 纪念文革结束三十周年本来不想把这个地方加入政治的东西，不过今天看了一篇对刘诗昆的访谈。这文革中亿万受害者之一。感觉现在很多人逐渐淡忘了，有意无意的。这对我来讲是危险的。用愤青的口吻来讲，如果中国不想最终成为又一个日本，那么，就永远记住文革。
文革过去三十年了。 在这逝去的时光中，在这一切兴起的声色犬马中，我们是否还记得那段岁月 ?巴金老先生的遗愿最终没有实现， 那祭祀亡魂的殿堂在哪里? 那警策万世的石碑在哪里? 那曾经被疯狂和恶魔摧残与侵蚀的心灵，你们在哪里? 有人说，忘掉过去吧，我们有着光明的未来； 可在这所谓的光明中，我永远感受不到丝毫温暖。 因为， 那震天的万岁之声， 汹涌的红色海洋， 盖天的大字报与亿万双充满着仇恨与狂热的眼睛， 不是还如幽灵般的漂浮，徘徊在大地上空?藏匿在心灵深处? 不，我拒绝遗忘，哪怕不曾经历。 哦，人啊，你可曾记得， 在那曾经帝王的棺床之下, 没有纪念碑，只有片片荒坟隐没 在那里。没有名字， 没有尽头.
4月7日 由雨想开的今天的这里难得下雨，而且是那种不怎么大，却唏唏沥沥，润物无声的雨。云也是如此的低沉，仿佛一直徘徊在头顶而不曾散去。闭上双眼，仿佛又回到了成都，那里也是经常如此，阴雨不断。 很多人讨厌这样的天气，认为太令人沮丧，可我则不然。那种不常见的，能让天地之间多一层混沌和虚无，让自己多一份想象和惆怅的风雨云雾总是让我从内心感到一种深层的满足，一种漫游的，孤傲的满足。 很难想象尼才作为酒神精神的代表竟然会对北方的天气如此憎恨而沉淫于地中海的温暖与阳光。在我心中，一切北方的，都代表一种巨大的力量，一种毫不妥协的冷漠与神秘。就像TRISTAN中那深远的夜空一般。阳光和沙滩，这一切都太缺乏幻想。 看着自己最近的一篇篇杂记，总觉得无聊。我不是早就厌恶了这样堆砌词藻，唯美细腻的风格与文字了吗?但为什么还要不断重复这种无力的呻吟? 这可能就是矛盾。我自己非常清楚我的性格有着太多的SENSITIVE和SENTIMENTAL，而这样的东西不是一时就能改变的，虽然我心中又是多么向往那种孤傲，冷漠，力量与深沉的一面。 那天和老师讲到东西方的宗教。我说真正的中国文化中没有所谓的宗教，因为对神的崇拜----这种西方宗教中核心的意义，在中国的文化里没有立足之地。尽管我们日复一日的重复的称呼"儒教"，"道教"和佛教"，但殊不知这三者本是以无神为本。子曰:敬鬼神而远之。又云:不知生，焉知死。可以说是一种积极的人生态度，一种对生命真正解脱和超然的理想，朴素和谐的理想。道教，不管后代多少丹经道书吹的神乎其神，看看<<老子>>，再翻翻<<庄子>>，才豁然醒悟它本是如此的简单，如此的自然，如黄金时代雕塑般的美。逝者如斯夫，不舍昼夜。这孔子的言语难道不是最好的道家精髓吗?而佛教则更进一部，破他大千世界，除此庇卢释迦，到头来，还叫你看个佛魔人我。说穿了，中国的宗教是一种诗的宗教，一种诗的境界，它同于西方的崇拜的宗教，两者以不同的方式，维系着两个不同的世界存在发展。 说了这么多，又开始打闲岔。至此打住，免的作茧自缚。 4月6日 写JAZZ，听WAGNER昨天晚上写作文写到将近五点，也才仅仅完成了三分之一。真是恼火。不过通过这学期 JAZZ历史课，倒是给我开启了一扇通往以前从未经验过，完全闻所未闻的大门。现在才发现，除了CLASSICAL MUSIC，终于有一门音乐艺术可以在等级上和他靠拢了。JAZZ也最直接和生动的反应了美国人精神，不管是欢乐还是忧伤，都很简朴，充满着生命力。整个晚上幸好有WAGNER的音乐陪伴，要不还不知道怎么煎熬哪。我想象我这种一个晚上一边写作文一边听完整部TRISTAN UND ISOLDE的同龄人恐怕这是少的可怜了吧?这是我骄傲的资本，还是证明我严重落伍的证据那? 4月4日 DSCH。。。今天排练老肖第十，一部艰深的作品。指挥是客座邀请的，一个美国人，但已经在乌克兰住了 15年，不管是思维还是口音都已经被俄化了。不过，我喜欢这样的人，没有很多美国指挥的骄傲和浮华，却代之以热情和真诚---一个典型的斯拉夫人~开头纯弦乐的一段就排了有20多分钟。他不断强调 PIANO， PIANISSIMO， 甚至PIANISSISIMO。。。对，一个好乐团和好的音乐家的关键就在于他(们)能否完美的演奏PIANISSIMO。后来从头通的时候，效果果然大变，这就是艺术家和教育家的区别! 今天排完才忽然觉得老肖和MAHLER有些接近。不仅是因为SHO引用了很多MAHLER的音乐素材，更多的是他们两在对待如何用音乐表达内心和反应外界这个问题上。虽然和声语言不同，但两人都有一种歇斯底里，一种神经质。不同的是MAHLER更多的是现在进行时，而老肖则是过后的麻木和反讽了。 听着他们的音乐，想起那个历史上无数个类似的经历，不禁得出一个矛盾的结论和疑问:伟大的音乐，崇高的人格，渺小的人类? 4月3日 幻灭 这本是巴尔扎克那本及其悲惨的小说的名字。对很多人来讲，幻灭意味着一种最大的痛苦，因为没有什么比理想与希望的破灭更加可怕的了。 不过，我却不然，幻灭，幻想的破灭。有什么不好的那?人一生一世，充盈着太多的幻想了，因为有了幻想，才有了执着，有了所爱，所憎，有了苦与乐。 就如托玛斯 曼在那部叫做<<命终威尼斯>>的小说中讲的一般。ESCHENBACH，这位年老的哲学家，在梦中遇到了那个美的象征，又在梦中告别了一生的苦恼与虚幻，归于平静。 幻灭，对我来说，就是重新回到了大地，哪怕有那么些失重的眩晕与空虚。 4月2日 关于杨绛的<<我们仨>>我看的第一本杨先生的著述。在经历了丧偶失女的悲剧后，她没有从此一蹶不振，而是继续她们之间的龙门阵，虽然谈天的对象都已阴阳相隔。整本书共有三个部分，首章 "我们俩都老了"区区数百字，回忆了一个梦境，一个真实的，属于老年人的梦；第二部分"我们仨失散了"采用一种似梦非梦，既幻离幻的文笔回忆了钱钟书先生生命的最后几个月，开头可能读的云里雾里，可等到叙述嘎然而止，方才豁然省悟，如晨钟惊醒梦中客一般，令人不得不掩卷而叹；最末一章"我一个人怀念我们仨"则是用直白的文风追忆了他们早年游学英伦，遍访西欧名胜的情景。看完以后，犹如进了一杯新泡的碧潭飘雪，带着些许的苦涩，却及其舒畅与淡雅。一般人是无法经受这样的打击的，可她却走了出来。在一次访谈中，杨绛徐徐道来: 我这一辈子经历了很多，感悟了很多。不管这种种回忆是否都令人愉快，但我却不会孤独，因为，每当与他们"谈话"时，我仿佛在重游了整个逝去的光阴。 开篇之言本来一直没有兴趣来建立自己的BLOG，不过现在觉得有很多东西需要找个地方规整，存放。于是自然想到了网络，这里不仅可以保存，最好的是自己的想法，别人的观点可以共同构建出种种的有趣的事件，这样也不至于数年后忽然对过去的遗忘而后悔。 佛家言:梦中说梦两重虚。这网络可以在算另外一重了。既然是梦，那么好梦由来不愿醒，这里也权当个一颗栗子藏大千，半档锅中煮江山的邋遢所吧。\ 愿以虚云老和尚的辞世诗与诸位共勉: 少小离尘别故乡，天涯云水路茫茫。 百年岁月垂垂老，几度沧桑得得忘。 但教群迷登觉岸，敢辞微命入炉汤。 众生无尽愿无尽，水月光中又一场。 |
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